Tekstifestivaali to 29.1.
Tekstifestivaali 2026
Torstai 29.1.
- PERMANTOSALI (1. KRS)
- KLO 17-17.45
KIRJALLISUUDEN LAJIEN RAJOILLA
Autofiktio ja muistelmat ovat suosittuja kirjallisuuden lajeja. Esseet voivat olla sekä kauno- että tietokirjallisuutta. Missä menee faktan ja fiktion raja? Aiheesta keskustelemassa Susanna Hast, Anna Kortelainen ja Olli Löytty. Keskustelun juontaa Anna Tulusto.
Järjestäjä: Suomen tietokirjailijat- KLO 18-18.45
NOPEEMMIN, HELPOMMIN
Luvassa ääneenlukua Milka Luhtaniemen teatterikäsikirjoituksesta Nopeemmin, helpommin (TUA) Nopeemmin, helpommin on teknologiakriittinen, todellisuuspakoinen ja unenomainen queer-näytelmä, joka käsittelee kahden ihmisen yhteyttä, unohtamista ja glitchiä. Teosta esitettiin osana #digiteatterin ohjelmistoa keväällä 2025.
Järjestäjä: Mad House Helsinki ja TUA Teatterin Uusi Alkukirjasto- KLO 19-20.15
SANOISTA TEKOIHIN
Keskustelu ajankohtaisista kirjallisuuden suoratoistoon liittyvistä kysymyksistä.
Järjestäjä: Kirjailijaliitto- KLO 20.30-22
FESTIVAALI ÖPPEN MIC (FIN & SVE)
Tvåspråkig öppen scen under en unik kväll i januarimörkret! Kvällen inleds av poeterna Victor von Hellens och Hanna Rentola, därefter följer öppen scen för publiken. MC är Rosanna Fellman och Vinski Valos.
Det är fritt fram för publiken att läsa en dikt eller annan kort egenskriven text. 5 min tid per öppen scen deltagare, anmälan sker på plats till någon dera MC. Anmäl dig gärna genast vid anländande eftersom det är ett begränsat antal platser till den öppna scenen.
Avoin lava kaksikielisesti! Illan avaa runoilijat Victor von Hellens ja Hanna Rentola. Juontajina toimii Rosanna Fellman ja Vinski Valos.
Järjestäjä: Finlands svenska författareförening ja Helsinki Poetry Connection ry
- PARVISALI (6. KRS)
- KLO 17-19
TEKSTILABORATORIO #3 / TEXT LABORATORY #3
Francis de Lima "I have been sleeping poorly"
"I have been sleeping poorly" is a fragmented diary, an overeager alarm-clock, and a series of weather reports. Configured as a verse novel in space, the piece sits between an audiobook, installation, and performance, where audience members are invited to interact with the space as a book, though very little text is present. An experiment in what 'reading the room' could look like, the text is concerned with themes like snow, language, isolation, family, and how badly we all need sunlight. The piece features sounds by Olli Aarni.
- KLO 20-20.20
TEKSTILABORATORIO #3 / TEXT LABORATORY #3
Olli Aarni "Ask Away!"
"Ask Away!" is an audiovisual poem, a miniature text musical, and a profound soliloquy. It is eager to ask questions, and it mimics some of the interfaces we use to access the world. It is colorful and, at times, loud.
Tekstilaboratorio on Tekstin talon tekstikulttuurin kokeiluihin keskittyvä työskentelyresidenssiprojekti, jonka ideana on kokeilla ja etsiä uusia tapoja tuoda tekstikulttuuria yleisöjen koettavaksi.
- KLO 20.30
TEKSTILABORATORIO #3 / TEXT LABORATORY #3
Q&A with artists
- BAR TÿPO (1. KRS)
- KLO 14–16
YHTEISÖLLINEN KIRJOITUSHETKI / COMMUNAL WRITING SESSION (FIN/ENG)
Tervetuloa kirjoittamaan lempeän vertaispaineen äärelle! Kirjoitetaan itsenäisesti mutta seurassa 2 x 40 minuuttia. / Come and write surrounded by gentle peer pressure! We'll work independently but surrounded by other writers for 2 x 40 minutes.
Järjestäjä: Tekstin talo- KLO 17–19
KIRJALLISET MUOTOKUVAT
Haluatko itsestäsi kirjallisen muotokuvan? Kallion lukion opiskelijat kirjoittavat perjantaina muotokuvia tilauksesta. Sinun tarvitsee vain istua alas ja odottaa hetki, niin saat tekstin mukaasi. Kirjallinen muotokuva voi olla runoa tai proosaa, havaintoja tai kuvitelmia – jollain tavalla se joka tapauksessa kertoo, miten kirjoittaja sinut näkee.
Järjestäjä: KirjaKallio / Kallion lukio
- KIRJASTOHUONE (4. KRS)
- KLO 18–20
VANHEMMUUDEN MYYTTEJÄ MURTAMASSA – KIRJOITUSTYÖPAJA
Millaiset tarinat ohjaavat tapaamme olla vanhempia? Miten kulttuuriset myytit, odotukset ja ihanteet muokkaavat käsitystämme hyvästä vanhemmuudesta – ja millaista painetta ne voivat aiheuttaa? Tämä kaikille avoin työpaja kutsuu pysähtymään näiden kysymysten äärelle ja tutkimaan sanojen voimaa muutoksen välineenä.Kirjallisuusterapian ja narratiivisen työskentelyn keinoja hyödyntäen tarkastelemme ja puramme sisäistettyjä vanhemmuuden tarinoita, jotka usein jäävät tiedostamatta mutta vaikuttavat syvästi identiteettiin, toimijuuteen ja hyvinvointiin. Työpaja kytkeytyy tämän vuoden festivaaliteemaan tutkimalla, miten yksilön sisäiset kokemukset ja yhteisön odotukset kietoutuvat toisiinsa vanhemmuuden tarinoissa ja miten näitä yhteyksiä voi kirjoittamalla muuttaa. Kun vanhat myytit tunnistetaan ja sanoitetaan uudelleen, syntyy tilaa uudenlaisille tarinoille, joissa on enemmän tilaa keskeneräisyydelle, inhimillisyydelle ja omannäköiselle tavalle olla vanhempi.
Työpajan aikana osallistujat pääsevät kirjoittamaan vanhat tarinat uusiksi: rehellisemmiksi, lempeämmiksi ja omaa todellisuutta vastaaviksi. Työskentely yhdistää leikkisyyttä ja syvällisyyttä ja tarjoaa mahdollisuuden sekä henkilökohtaiseen oivallukseen että yhteiseen jakamiseen. Työpaja sopii kaikille, joita vanhemmuuden teemat koskettavat omakohtaisesti tai ammatillisesti. Sinun ei tarvitse olla kirjoittaja: riittää, että olet utelias tutkimaan ajatuksiasi sanojen avulla.
Työpajan ohjaavat kirjallisuusterapiaohjaaja, väitöskirjatutkija Petra Partanen ja kirjallisuusterapeutti Annamari Typpö.
Järjestäjä: Suomen Kirjallisuusterapiayhdistys ry
Koko festivaalin ajan
- TEXTLABORATORY #3
Heneliis Notton “Songs from My Last Year of Being a Teenager”
“Songs from My Last Year of Being a Teenager” is an installation created in collaboration with graphic designer Agnes Isabelle Veevo. It’s a tiny karaoke bar in the middle of everything and nothing at all, in the backrooms of being present, looking into the past, but also ahead. It’s a touching collection of seriously personal songs written during the month-long residency in Helsinki. It’s picked brain punk.
Heneliis Notton (b. 2001) is a text worker based in Tallinn. She works as a dramaturg with the performing arts centre Kanuti Gildi SAAL, publishes texts in cultural magazines or writes with and for other artists. In 2024, Heneliis graduated with an MA in Queer Performance from Rose Bruford College in London. Their play “Emesis” (2021) won recognition at the Estonian Theatre Agency playwriting competition and has since been published in Estonian, English, Latvian, and Indonesian. Her first novel “Tähed Agnesele” was published by Värske Rõhk in 2025.
Location: 1st floorJanya Markevich "Staircase-book"
Staircase-book is an experiment with text and architectural space. You can walk through this book, read it, sit on it, and experience different reading patterns and the ways a book (and a staircase) can be. This installation is an invitation to explore the transitional quality of a staircase and to engage with the text in a nonlinear way.
Janya/Evgeniia Markevich is a graphic designer, visual artist and a self-publisher based in Espoo. She's passionate about books, text-based practices and embodied design processes. By bringing in feminism theories and body to the process, she's investigating alternative graphic design tools. Holds MA in Visual Communication Design (Aalto University) and in Book Design (HSE Art and Design School, Moscow).
Location: Staircase
Milja Laurila: Kysely
Milja Laurilan teos Kysely kutsuu yleisön osallistumaan kuvitteelliseen tutkimukseen. Kysely alkaa virallisen lomakkeen tapaan, mutta hylkää vähitellen tavanomaiset kategoriat ja mittarit ja muuntuu kohti henkilökohtaista, epävarmaa ja runollista. Teos ei pyrikään keräämään tietoa, vaan kutsuu kirjaamaan kokemuksia ja muistoja. Se kysyy: mitä tieto oikeastaan on, ja miten se muodostuu?
Milja Laurila on helsinkiläinen valokuvataiteilija, jonka työskentely sijoittuu runouden, kuvataiteen ja käsitetaiteen välimaastoon. Hän käyttää teostensa materiaalina vanhoja tieteellisiä valokuvia ja tekstejä. Hänen teoksiaan on viime vuosina ollut esillä mm. Kansalliskirjastossa ja Valokuvagalleria Hippolytessä Helsingissä, LACMA-museossa Los Angelesissa sekä Paris Photo -taidemessuilla Pariisissa. Laurila on valmistunut taiteen maisteriksi Aalto-yliopiston valokuvataiteen koulutusohjelmasta (2010) ja Taideyliopiston kirjoittamisen maisteriohjelmasta (2025).
Paikka: 1. kerros
- "ODYSSEY" by Amado Peña
Odyssey is a sound sculpture installation that transforms the durational performance Geodesy, from Tekstinfestivaali 2025, into a spatial and acoustic environment. Geodesy was a vocal improvisation across an assortment of books, guided by the opening lines of each chapter of The Odyssey, attributed to the fictional author known as Homer.
In Odyssey, the torn pages produced during the performance are reassembled into a cave-like structure that shapes and reflects sound. The audio from Geodesy is used to distort Beethoven’s Pathétique, creating openings where fragments of the piano piece emerge at frequencies determined by the human voice. These interruptions suggest a voice attempting to puncture the authority of the musical structure.
The work draws from the cave of Odysseus and the Cyclopes, and from the name “Nobody” as a gesture of erasure. Meaning is not fixed or transmitted, but left to resonate—emerging only through listening.
Ohjelmamuutokset mahdollisia.